徐志摩的诗歌流派 1、徐志摩诗歌创作风格 (1)、海派有多种含义，第一种指发生于十九世纪中叶至廿世纪初期时，活跃于上海地区的一群画家，所从事绘画创作的结果与风尚。第二种指
徐志摩的诗歌流派
1、徐志摩诗歌创作风格
(1)、海派有多种含义，第一种指发生于十九世纪中叶至廿世纪初期时，活跃于上海地区的一群画家，所从事绘画创作的结果与风尚。第二种指以上海为代表的京剧表演风格，第三种指主要体现都市文化和商业色彩的文学流派，第四种指那些由海外跨国公司或海外机构派遣回国，担任驻华机构代表或中高层管理人员。
(2)、但是，穆老师觉得这样的分类比较刻板，同学们也很难记得住。因此，穆老师就用特别的方式让同学们记住。
(3)、这就是控诉了！老百姓有句话：有母生没母管，既然生下来，为什么得不到应该得到的生命的温暖。诗人绵里藏针，鞭辟入里，流浪儿只怀念内质世界就轻易的否定了外在的世界，从而表现出诗人对社会的冷漠、没有道德和同情性的拷问，同时诗人的悲悯和普世情怀也淋漓尽致地喷薄而出。
(4)、1925 年以前，徐志摩自己除了作诗以外，还联络新月社成员从事戏剧活动。1925年10月，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日，创办了《晨报诗刊》，这时，闻一多已由美国回国并参加了《诗刊》的编撰工作。
(5)、他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世佳作。
(6)、中国第一部系统的修辞学巨著《修辞学发凡》，作者陈望道把风格归类八种四组：简约、繁丰，刚健、柔婉，平淡、绚烂，谨严、疏放。
(7)、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
(8)、京派是30年代前后新文学中心南移上海后继续留在北京活动的一个自由主义作家群的一个独特的文学流派，主要成员有周作人、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。
(9)、一开始仅仅十三个字就是一节，这就是一个典型的白描手法，但其意象的典型性和文字的张力性强，蕴藏的意义非常的丰富：“粉笔”是学校的特殊意象，学校学生的纯洁性和粉笔包含有纯洁的意味在这里合二为而且，粉笔代表着幼小的心灵对文化和美好的希冀，这是一种暖色调。“水泥地”是冰冷的，暗示着诗主体所处的外在世界背景的冷酷，是冷色调的；“画”的介入是主客观明显的对抗寻找一种和解，而这是通过一个弱势群体之典型：可怜的流浪完成的；“妈妈”又是一个温暖的词，恐怕世界上最近的距离就是妈妈，这是调解想得到的结果，读到这里，我们有一种心疼的感觉，一系列疑问倾巢而出，小孩怎么了，走失了？还是父母遗弃了，她父母何在？我们迫切的想寻找答案！
(10)、现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物。源头：《诗经》；代表作家：杜甫、白居易、陆游等。浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话故事来塑造形象。源头：《楚辞》；代表作家：屈原、李白、李贺、龚自珍等。
(11)、程杰的诗中，处处可见闻一多所提倡的“建筑美”，大量的文字重复和排比段的运用推动诗歌的内容诠释和情感表达，如《如果别离》中“再见了再见不了的世界，再见了你，再见了我自己”这句诗里几个“再见”的巧妙运用。
(12)、学衡派：这是一个宣传复古主义、反对新文化运动的文化社团。1922年1月创办《学衡》月刊，故称学衡派。主要代表人物是梅光迪、吴宓。
(13)、新月派前期(1926年春始)主要活跃于北京，以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨等。
(14)、后来和陆小曼认识，并抢了朋友王赓的妻子陆小曼。戏剧的是，两个人终究还是欢天喜地入了“围城”。 虽然入了“围城”，城外还有好“风景”，徐志摩和几个女性一直保持较为密切的来往。 凌叔华就是其中一位。不过后来凌叔华说：“说真话，我对徐志摩向来没有动过感情，原因很简单，我已计划同陈西滢结婚，陆小曼又是我的知己朋友。” 虽然她和徐志摩之间也许并无太多情爱，但是作为红颜知己，凌叔华还是够分量的，徐志摩对她也比对旁的人不同。他和陆小曼爱得方生方死，死死生生，也不曾断了和凌叔华的联系。
(15)、徐志摩参与了新月派的整个活动，他的创作体现了新月流派鲜明特征。从成立新月社到逐步形成一个文学流派——新月派，历时约十年，徐志摩始终在其中起着重要的作用。他在我国新诗发展史上曾经产生过一定的影响，为新诗的发展进行过种种试验和探索。他的诗歌有着相当鲜明的独特风格，有一定的艺术技巧。从新月社的成立及至新月派的形成和它的主要活动(尤其是文学方面的活动)，他确实是新月派的代表人物，他对新诗发展曾经起过一定的推动和影响作用。
(16)、现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊•诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美、绘画美、建筑美"。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，"新月派"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。
(17)、徐志摩的批评观显然与发端于他那个时代的崇尚客观分析与文本细读的英美新批评大相径庭。新批评派的燕卜逊自居为“分析性批评家”，反对“欣赏性批评家”，并声称“无法解释的美让我恼怒”。与新批评的科学化倾向相对立，徐志摩所崇尚的“整体领悟”式的文学批评，类似于传统的印象式批评，突出了读者和作品的精神契合和心灵感应，表现出极强的主观化和个性化色彩，甚至还有一点神秘感。例如他说，要完全领略一首小诗，“一半得靠你的缘分”，并自嘲说，在艺术鉴赏方面，“我真有点儿迷信”。迷信正是科学所要破除的，徐志摩自称“迷信”，显然是要和“分析性批评家”与科学化批评划清界限。对他来说，为“无法解释的美”而恼怒无疑是可笑的，因为文学批评本来就是对文艺作品的“不期然的发现”。
(18)、垃圾派出现于2003年3月，创始人是皮旦(老头子)。三条原则是第一原则∶崇低、向下，非灵、非肉;第二原则∶离合、反常，无体、无用;第三原则∶粗糙、放浪，方死、方生。还主张反理念、反现状、反方向，存在的就是错误的。代表诗人:皮旦、管d生、徐乡愁、凡斯、典裘沽酒、大月亮、走召。
(19)、新月社成立于1924年，新月社本来不是专门的文艺团体，开始以聚餐会的形式活动，后来发展成为新月俱乐部。1924年夏成立新月社。最初开展戏剧活动，1925年，徐志摩接编《晨报副刊》后，曾编辑出版《诗镌》、《剧刊》，开始形成新月诗派。他们中间有闻一多、徐志摩等一大批有才华、有成就的诗人，又以提倡格律诗而独树一帜，形成了现代诗史上一个重要的诗歌流派，人称“新月诗派”或“格律诗派”。
(20)、在徐志摩为数不多的诗论中，篇幅较长也较具代表性的主要是探讨19世纪至20世纪初英国诗人与诗作的《汤麦司哈代的诗》(1924)、《拜伦》(1924)、《济慈的夜莺歌》(1925年)、《白朗宁夫人的情诗》(1928年)等文章。
2、徐志摩所属流派
(1)、虽然徐志摩自称“我素性的落拓始终不容我追随一多他们在诗的理论方面下过任何细密的功夫”，但他所留下的总量不大的诗论文字，如《汤麦司哈代的诗》《济慈的夜莺歌》《拜伦》《白朗宁夫人的情诗》《波特莱的散文诗》等篇，却是中国现代文学领域的宝贵财富。他的诗论恰是其诗风和人格的延续，自由不羁，才气外露，充满激情和想象，既不乏深邃灵思，又有激动人心的力量。如果说，他的诗歌是性灵的迸发，他的短暂一生是性灵自由的恣意挥洒；那么，他的诗论则是来自性灵深处的激情之思。概而言之，徐志摩是新性灵派的代表，其散文体诗论与郭沫若、郁达夫、李健吾等人的印象主义、唯美主义批评交相辉映，有其不容忽视的价值，对于深思文学批评的科学化问题以及如何建构现代人文学的“中国话语”等问题，具有重要的启示意义。本文拟在探讨徐志摩崇尚“性灵”的诗歌创作观、反对教科书式机械分析的文学批评观的基础上，解析其代表性诗论及风格，以期有助于深入认识徐志摩诗论文论的特质及其在中国现代文学批评史上的独特地位。
(2)、(3)新月派的诗歌理论和实践对后来中国新诗的发展产生了深远的影响。不仅是留下了一批脍炙人口的佳作，产生了像闻一多、徐志摩、朱湘、林徽因等诗坛上耀眼的星辰，更在于催生了新的诗派——现代主义诗派。
(3)、除了哈代研究之外，徐志摩对19世纪英国浪漫派和维多利亚时代传奇诗侣白朗宁夫妇也有一定研究，代表性的成果为《济慈的夜莺歌》《拜伦》《白朗宁夫人的情诗》。与以上3篇诗论相比，发表于1924年的《拜伦》一文，更为别出心裁。这是一篇梦话拜伦的奇文，采用了现代派小说的白日梦形式，率性纵情，随心所欲，完全无视正统的批评章法，突出体现了性灵化诗论的不羁风格。
(4)、评论家写诗，是不是有一个无形的卡尺在规范着他的方向、节奏以及字与句的拿捏？这无形的卡尺就是理性。一般来说，理性统摄着诗人的情绪以及直觉向审美转化，而这种理性在霍俊明的诗歌里，被凸显的性情甚至火星四溅的激情融化。或者说这种理性已经被稀释成一种看不见却又无处不在的格调。这让他不论写什么，哪怕是有意平易甚至戏谑，也挡不住总有一个高于视线的诗格让我们仰望，然后又颔首沉思。
(5)、新现代主义，1953年纪弦创办了《现代诗》季刊，二月创刊号问世。参加《现代诗》季刊的还有杨唤、林泠、元思、羊令野、郑愁予等。1956年纪弦号召诗坛同仁，组成现代派，提倡新现代主义，掀起新诗的再革命运动，即所谓的现代派的"自由诗运动"及"现代诗运动"。现代派诗人也可能说是20世纪30年代"现代派"的延续，所以也称为新现代主义。《现代诗》季刊的创办也被认为是台湾现代诗歌的起端。
(6)、李犁：原名,李玉生。辽宁人。就读北京师范大学文艺美学研究生班。上世纪八十年开始写作诗歌和评论。2008年重新写作，评论多于诗歌。出版诗集《大风》《黑罂粟》《一座村庄的二十四首歌》，文学评论集《烹诗》《拒绝永恒》，诗人研究集《天堂无门——世界自杀诗人的心理分析》；有若干诗歌与评论获奖。为中国诗歌万里行组委会副秘书长，辽宁新诗学会副会长。
(7)、道辉、阳子1992年提出，他们试图用庞大的意义空间来涵盖一切具有现代倾向的诗歌写作和诗学构建，用生命哲学和死亡诗学来整合起当代诗歌写作的立体构架。这决定了他们是一群具有哲学气质和悲剧精神的写作者，决定了他们对庞大的抒情和幽奥的玄学命题的喜好。他们惊人的文本生产能力——那些令人畏惧的长诗——大约也是缘此而来。
(8)、现代评论派：主要成员有王世杰、陈源、胡适等。1924年在北京创办《现代评论》。
(9)、由《七月》杂志得名，指在《七月》、《希望》等杂志以及《七月》丛书上发表作品的诗人群。《七月》杂志于1937年9月在上海创刊，主编是胡风。诗人阵容强大、思想倾向鲜明，有已经成名的诗人如艾青、田间等，而更多的则是刚刚走上诗坛的青年诗人。在他们的作品中，政治抒情诗占有较大比重，多着重对重压之下的生命、死亡与背叛等主题的思考。
(10)、这些形象与郭沫若笔下的天狗、炉中煤是诗人自己的象征形象不同，与诗人主体没有必然的对应关系。但也有部分直抒胸臆的作品，如《发现》等，同时，他的诗歌也十分讲究比喻的使用。由于他的想象丰富神奇，所以，他诗中的许多比喻常常出人意料又十分贴切，很有艺术感染力。
(11)、代表人物:徐敬亚、梁小斌、南鸥、宋志纲、山城子、莱马、诗之梦人、刘频、冉之、冻土、蒙马、梦日边、冻土、老土
(12)、1927年春，新月社一些成员由于政治形势的变化及其它种种原因，纷纷聚集到上海。此时，徐志摩也与陆小曼结婚并移居上海。徐志摩四出访友，奔走联络，与闻一多、胡适、邵洵美、梁实秋、余上沆、张禹九等在上海环龙路环龙别墅办了个新月书店，由胡适任董事长，余上沈任经理，后由张禹九接任。
(13)、此外，以“主义”“派别”标签作者还有一重危险，它会使读者误以为作家都是带着某种“成心”——“主义”或“派别”的成见——去创作。徐志摩认为，“成心是艺术的死仇，也是思想大障”。在他看来，“哈代不曾写裘德来证明他的悲观主义，犹之雪莱与华茨华士不曾自觉的提倡‘浪漫主义’，或‘自然主义’”。他进而指出，哈代并不是一般人所谓悲观主义者，而是人生的探险者，其思想是对于人生的“倔强的疑问”(ObstinateQuestionings)。
(14)、文学批评是否应该科学化？以诗话词话及小说评点为代表的更重兴会与妙悟的传统文学批评形态是否应当传承发扬？性灵化的文学批评在当今人文社会科学研究的总体格局中是否应有一席之地？这三个问题是关乎中国文学研究前途和中国现代文论话语建构的重要问题，值得关注和深思。著名现代诗人徐志摩主张诗歌是性灵的抒发，并以“活泼无碍”的创作境界作为自己的理想。与此相呼应，在文学批评与鉴赏层面，他高度推崇个性化的“整体领悟”，而不是科学化的机械分析。
(15)、如果徐志摩是张幼仪的情劫，那么林徽因便是徐志摩的情关。生关死劫谁能躲，情关情劫也没有谁能全身而退，有伤仿似无伤。两个人之所以走不到一起，归根究底，恐怕就是对待爱情的态度不同。林徽因冷静、理智，而徐志摩却像一把火，野火燎原，全然没的救。
(16)、虽然卞之琳认为徐志摩的诗思、诗艺“几乎没有越出过19世纪英国浪漫派雷池一步”，但作为一名批评者和译者，徐志摩在引介哈代的诗艺与人生哲学方面的建树，却不亚于他对英国浪漫派的译介和评述。除了译有20余首哈代的诗作之外，他还撰写了《汤麦司哈代的诗》《汤麦士哈代》等评论文章，以及记录其拜访哈代经历的散文《谒见哈代的一个下午》。
(17)、闻一多在清华学习时开始新诗创作。1922年由清华赴美学习美术，同时，也创作了大量的诗歌。1923年在国内出版他的第一部诗集《红烛》，这部诗集明显地表现出诗人对于艺术美的偏爱，而诗中的艺术美又包含着诗人对生活的热爱和对美好理想的追求。从这些追求中还可以看到一个忠诚严肃的、认真执着的、开辟生活和创造生活的抒情主人公形象。
(18)、指在20世纪40年代中后期在上海出版的《诗创造》和《中国新诗》等刊物上发表作品而形成的现代主义诗歌流派，代表诗人有穆旦、杜运燮等。在中国新诗派诗人中，辛笛、穆旦、唐祈等30年代就开始写诗，而其他诗人如杜运燮、陈敬容、郑敏、杭约赫、袁可嘉等基本上都是在40年代中期才开始他们的诗歌创作生涯。他们在新诗写作中追求现实与艺术、感性与理性之间的平衡美。该诗人群中有九人的作品《九叶集》于1981年出版，因此又被称为"九叶派"。
(19)、他对新诗发展曾经起过一定的推动和影响作用，但是他们过分地追求形式和格律，又走向歧路，尤其是徐志摩到后期思想和创作都发生危机。
(20)、几乎和"朦胧诗"群体同出于80年代初期,而在90年代终于成为主潮的"新生代",是比较庞杂的诗人群.其中影响较大的有海子,王家新等为代表的所谓"后朦胧"诗人,此外,还有韩东,于坚等为代表的"第三代"诗人.他们的特点表现为注重日常生活的审美,价值观念上的反崇高,反英雄,艺术上则反优雅,反意象,有意用原生态的口语入诗.
3、徐志摩诗歌的创作思想
(1)、正因为徐志摩高度推崇心灵的自由、灵魂的自由，并将文学艺术视为人类性灵活动的成绩，所以他明确表示“不很喜欢”德国人的文艺批评。他讽刺说，德国派批评的分类题签是“各式各样的‘悒死木死’(‘-isms’)，古典悒死木死，浪漫悒死木死，自然悒死木死……”徐志摩之所以将“主义”的复数译为“悒死木死”，显然是反对以各种“主义”的标签来区分、框限个性不一的作家，也反对带着“主义”的成心从事创作。所谓“悒死木死”，就是“愁死僵死”的意思。在他看来，概念化的批评与理论图解式的写作，都会束缚心灵的自由，从而令性灵僵死，最好的批评方式不是解剖和分析，而是“了解与会悟”。
(2)、是20世纪40年代，围绕着胡风主编的《七月》、《希望》杂志的一批诗人与作家，如绿原，阿垅、曾卓、牛汉等，形成了一个贯穿抗日战争和解放战争时期最重要的现实主义诗歌流派，被称为“七月诗派。”七月诗派以艾青、田间为先驱诗人，在胡风的理论引导和组织下，聚集了一大批诗歌写作的“初来者”，因《七月》杂志而得名。《希望》、《诗垦地》、《诗创作》、《泥土》、《呼吸》等刊物也是他们重要的“半同人杂志”和发表园地。这些青年诗人人数众多、散落各地，其骨干成员有阿垅(陈守梅)、绿原(刘仁甫)、鲁藜、冀汸、芦甸、牛汉(史成汉)、曾卓、邹荻帆、彭燕郊、孙钿、方然、杜谷等，他们的诗作大多先后收集在胡风主编的《七月诗丛》第二集和《七月新丛》、《七月文丛》的诗集中。
(3)、对于风格认识，歌德说：“一个作家的风格是他的内心生活的准确标志。”鲁迅说风格“不仅因人而异，而且因事而异，因时而异”。
(4)、新月诗社注重的是灵魂的表达、美的诠释。新月诗社认为真正的诗歌是来自灵魂的，诗歌就是用灵魂说话然后去感动灵魂。
(5)、六十年代的诗歌带有非常鲜明的时代特色,政治抒情诗是这一时期最受欢迎的文体之1976年天安门诗歌运动,是群众自发的诗歌集体创作运动.
(6)、志摩的诗是徐志摩自己编选的第一个诗集，《翡冷翠的一夜》是徐志摩自己编选的第二个诗集。
(7)、知识分子写作是诗人西川与陈东东、欧阳江河于1987年参加诗刊社举办的"青春诗会"时提出来的。作品多用象征隐喻手法，西化倾向明显。代表诗人:西川、欧阳江河、翟永明、王家新、臧棣、张曙光、孙文波、黄灿然、张枣、陈东东、肖开愚、西渡、席亚兵、王艾、冷霜、胡续冬、蒋浩、穆青、曹疏影、姜涛、森子、郭志杰、桑克、周瓒、林木、清平。
(8)、正如伏尔泰所说：“从写作的风格来认出一个意大利人、一个法国人、一个英国人或一个西班牙人，就像从他面孔的轮廓、他的发音和他的行动举止来认出他的国籍一样容易。”
(9)、出现于1980年代，新边塞诗派诗歌的形成是以《绿风》诗刊为刊载媒介发表诗歌的诗人群不断壮大的结果。新边塞诗派以诗歌作品描述新边塞风情，歌颂西部精神为主，其代表人物是昌耀、杨牧、周涛、章德益等现代诗人。
(10)、新世纪以来，最典型的当属“下半身”流派，他们有固定的诗人成员，固定的网络阵地和刊物。
(11)、2013年由大诗兄、文古、叶落之吻、凤凰等人发起成立的星期一诗社，主张摆脱任何理论的束缚，让写作进入一种纯真而空蒙的自然状态，努力让诗歌回到最为原始而浑厚的精神秘境。代表诗人有大诗兄、文古、叶落之吻、僧垚、暗蕊香、江畔伊人姝、文璘、狂风等。
(12)、1921年7月由郭沫若等人组成。1921年秋在上海出版发行《创造社丛书》，1922年5月起在上海出版《创造》季刊，1923年5月起出版《创造周报》。同年7月在《中华新报》编辑文学副刊《创造日》)。前期的创造社主张自我表现和个性解放，具有浓重的唯美抒情倾向。后期创造社有冯乃超等思想激进的年轻一代参加，其中，王独清、穆木天、冯乃超后来加入了现代派阵营。代表诗人：郭沫若、宗白华、王独清、冯乃超、穆木天。
(13)、程杰诗歌的结尾很有特色，尽是一些没有结局的结局，给读者以无限的想象空间。如《别吧，好走》中的结尾：“或许明日，我会欣慰，你没有回首，幸好没有，幸好没有……”再如《剪影》中描绘的，雨夜中那两个不能相见的人的状态：“你对着雨，我对着雨，小雨淅淅，淅淅，淅淅……”
(14)、程诗的内容与徐志摩的诗相似，极力对“爱”和“美”进行诠释，但相比较而言，程诗将更多内容放在了“凄美”上，在程杰的诗中，残缺的爱占了很大的比重。如《拂晓》中写道：“可笑，谁让我空守荒村，谁让我祈祷明媚。明媚，我坚信会来的明媚，亦能把苍老赶跑，亦能把青春打碎。”
(15)、徐志摩多次以“野马”自况，如他说，“我的笔本来是一匹最不受羁勒的野马，看到了一多的谨严作品我方才憬悟到我自己的野性；但我素性的落拓始终不容我追随一多他们在诗的理论方面下过任何细密的功夫”。“野马”是现实秩序之外的存在，无拘无束，任性驰骋，既不像战马一样供人驱驰，更不愿成为乖顺的家畜，由人饲养，任人驭使。这一意象就像徐志摩所喜爱的风和云雀一样，都是自由的象征。而自由，正是徐志摩“单纯信仰”的核心内涵。纵观他的言论和生平可见，他对自由的追求，主要包含两个方面，一是创作的自由，一是灵魂的自由。所谓创作的自由，这是指不受成规与教条的羁绊，尽情地抒发性灵，尽情地表现自我。他明确表示，“要使我们的心灵，不但消极的不受万物的拘束与压迫，并且永远在继续的自动，趋向创作，活泼无碍的境界”是他的理想。这样的理想既彰显了西方浪漫主义所推崇的创作上的绝对自由，也和明清“性灵”派“独抒性灵，不拘格套”的诗学精神相契合。
(16)、对现实的抨击是徐志摩后期诗歌的主要内容，如《我不知道风在哪个方向吹》、《大帅》，以及《秋虫》、《西窗》等。这类诗的情况比较复杂。由于徐志摩的理想在现代中国只是幻想，因此，他被称为“中国布尔乔亚的开山的，同时，又是末代的诗人”。他在幻灭之中便常常表现出不满和失望。诗人的不满既表现在对军阀战争的揭露，对下层人民的同情方面，也表现在对无产阶级革命的不解和攻击方面。
(17)、〖7〗流浪的岁月总免不了想家，于是便产生了“思乡怀人诗”。
(18)、同时，诗歌的音调也随着诗人情绪的变化而变化，使诗歌变成一曲低回婉转的哀歌。这首诗歌的韵律也非常特别，全诗分节押韵。虽然每节诗押的都是脚韵，但节与节之间又有所不同。有的是句句押韵(如第四节)，有的是偶句押韵(如第三节)。这样“求同存异”的押韵方式，既使诗歌读起来显得生动，有抑扬顿挫之感，又不觉得凌乱、不调和。此诗在音韵上还巧妙地运用了叠韵、叠音的手法。
(19)、总之，这首诗歌紧绕诗歌主题，以诗人的感情为基调，在意象、节奏、体制、风格上匠心独运，用和谐的韵律，唱出一首婉转低回、伤感惆怅的心灵的悲歌。这首诗歌已于2010年由年轻创作人作曲配乐，费玉清演唱，逐渐为越来越多的年轻人所闻所知，足见其魅力之大。
(20)、朱自清曾说：“节奏是诗歌灵魂。”纵观整首诗歌，形式整齐，结构完整，节奏流畅，韵律和谐，从第一个字到最末一个字，几乎是一气流走。全诗一共四小节，分别代表诗歌的“起、承、转、合”四个部分。在这四部分中，诗人的情感也随着等待过程中时间的推移由紧张变得平静，由兴奋变得忧伤，由轻快变得沉重，由希望变成失望，甚至绝望，最后情感逐渐冷却。
4、徐志摩的诗歌流派有哪些
(1)、口语派——以口语进行创作，叙述为主要方式，作品通俗易懂、针砭时事、密贴生活的诗人类型。
(2)、蓝星诗社于1954年由余光中等成立，并先后创办了《蓝星诗刊》杂志、《蓝星诗页》、《蓝星年刊》等，对台湾的现代诗发展有极其重要的影响。对台湾的现代诗发展有极其重要的影响。蓝星诗社是具有沙龙精神的现代派诗社，最具特色的是自由创作路线，提倡充分发挥个人才华、个性，形成独有的以乡土情结作为诗歌精神的创作风格。1957年诗人覃子豪发表重要诗论《新诗向何处去》，主张诗歌应该通过反映现实和人生来观照读者，也就是传统的严谨和浪漫的抒情相结合的风格。蓝星诗群的代表诗人覃子豪、钟鼎文和后起的余光中、罗门、蓉子等。代表诗人:余光中、覃子豪、钟鼎文、罗门、蓉子、周梦蝶、向明、白萩、夏菁。
(3)、后一类作品主要有《发现》、《静夜》、《荒村》、《死水》等。《发现》表现一个爱国者面对黑暗现实的激昂情绪，对祖国的火热的心。《静夜》表现了诗人对祖国命运的关切和躁动不安的内心世界。《荒村》表现了军阀战争中农村的凋敝景象。《死水》用一潭腐臭的死水，象征着中国现实的腐朽社会。从这些诗歌的深沉的痛苦和极度的愤慨之情中，折射出了希望社会进步之光。
(4)、“三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。建筑美是指诗歌的格式好像建筑一样。绘画美指的是新月派诗歌的每节都是一个可画出的画面。
(5)、"第三条道路写作"诗群始于1999年12月，试图建立起一个超越集团、对立的写作立场，在审美上容纳不同的艺术主张，以不同的诗艺、言说方式、修辞策略来共同丰富当代汉语诗歌的内在品质。代表诗人:莫非、树才、谯达摩、林童、庞清明、刘文旋、马永波、卢卫平、十品、简宁、娜夜、殷龙龙、老巢、海啸、路也、李南、刘川、李霞、凸凹、杨拓、墓草、张耳、席君秋、温冰然、远观。
(6)、探索派——以前所未有的理念、主张、形式、技法，具有革命性的对原有诗歌样式进行颠覆的诗人类型。
(7)、以李金发为代表的早期象征诗派出现于20世纪20年代中期，他的作品主要出现在1925到1928这4年间。中国的象征诗派创作理论和实践受法国象征主义诗歌的影响，注重自我心灵的艺术表现，摒弃客观性，偏爱主观性，强调诗的意向暗示性功能和神秘性，追求观念联络的奇特，通过多义的、但却是强有力的象征来暗示思想。这一诗派对后来的20世纪30年代现代派诗歌产生了直接的影响。代表诗人:李金发、穆木天、王独清、冯乃超
(8)、现代主义(包括汉园三诗人):现代派由新月派和象征派演变而来，代表诗人有戴望舒、卞之琳等。1932年《现代》杂志在上海创刊，成为现代派诗人发表作品的重要阵地，最早提出"现代派"概念的是当时的批评家孙作云，他于1935年发表了《论"现代派"诗》一文。现代派一方面追求"纯诗"的艺术观，坚持表现自我，以个体生命和个人情感为中心，另一方面在内容上往往表现出悲观的虚无思想。在表现形式上，不追求严格的格律，诗的韵律靠诗情的抑扬顿挫来表达，多用象征、暗示构成诗的意境。现代派诗人中，风格较为独特的是卞之琳、何其芳、李广田，1936年他们三人出版了合集《汉园集》，被称作"汉园三诗人"。
(9)、"九叶派"则是40年代以《中国新诗》等刊物为中心的另一风格趋向的诗人群(又称"中国新诗派"),代表诗人是辛笛,穆旦(另有专门介绍),郑敏,杜运燮,陈敬容,杭约赫,唐祈,唐湜,袁可嘉等.80年代出版有他们9人的诗歌合集《九叶集》,"九叶派"由此得名.文学史通常认为"九叶诗派"的艺术探求很有价值,拥有一批艺术水准较高的诗人诗作,对新诗的表达方式以及诗学观念都有大的突破.
(10)、1922年3月，应修人、汪静之、潘漠华、冯雪峰四人在杭州结成湖畔诗社后，效仿英国十九世纪英国浪漫主义作家是湖畔派三诗人华兹华斯、柯勒律治和骚塞的风格，以中国的湖畔派诗人自居，并于1922年出版了第一本诗歌合集，书名为《湖畔》和《春的歌集》。后有魏金枝、谢旦如(谵如)、楼建南(适夷)等人加入，编辑出版刊物《支那二月》。形成了湖畔诗派。以写作爱情诗而最为有名。
(11)、后期新月派提出了“健康”、“尊严”的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的“纯诗”的立场，讲求“本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严”，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。
(12)、新海派就是中国的一个艺术流派，它不局限于某个领域，可以是绘画也可以是建筑。是两者的统一。
(13)、〖5〗在家闲暇时光，坐在苹果树下发呆，忽然一个苹果掉在头上，于是就产生了“哲理诗”。
(14)、1926年围绕北京《晨报》的《诗镌》,集合了一批立志要为新诗创格律的诗人,其中有闻一多,徐志摩,朱湘等人,他们随后还创办了《新月》和《诗刊》,"新月派"由此得名.新月派诗人中闻一多的理论最为完整明确,他主张诗应当有音乐的美(主要指平仄,音韵),绘画的美(主要指词藻,色彩与意境等),建筑的美(主要指诗节句式的匀称整饬),总之要"理性节制情感",带着"镣铐"来"跳舞",这是对诗人更高的审美要求.
(15)、诗人将自己比着水草，流露出与世无争，欲为安静，又要寻梦的复杂心态；又想把心中离别之情，心中的理想高歌，但在异国他乡，只好压在心中，悄悄的沉默在心中。
(16)、热点专题——集萃学界最热理论话题学术争鸣——展示学术领域激烈交锋
(17)、在《中国大百科全书·中国文学》中的定义：“风格指文学创作中表现出来的一种带有综合性的总体特点。”
(18)、〖5〗游玩累了，待在荒山野岭里不走了，种种菜，垦垦田，于是产生了“田园诗”。
(19)、除此之外新月诗社更注重诗歌的群众化，希望诗歌能够接近每一位热爱生活的朋友。新月诗社提出若只是诗人能够写诗、品诗、论诗的话，那么诗歌这一文学形式将显得太过狭隘，而真正的诗歌应该是包容的。
(20)、批判现实派——关注现实存在，冷静批判的诗人类型。
5、徐志摩诗歌流派特点
(1)、其次是韩湘眉。 韩湘眉，著名美籍华人学者，我国最早的大学女教授之一。徐志摩的又一个红颜知己。韩湘眉是海派美女，聚会时常亲吻徐志摩脸颊以作告别，还把自己的一只名叫“法国王”的猫送给志摩，徐志摩对其钟爱不已，宠溺无两。后来徐志摩辞了上海的教职，要去北京教书，韩湘眉便上门讨回了自己的猫——这只猫是送给徐志摩，替自己和他做伴的，如今徐志摩要走了，她怎么放心爱猫教陆小曼养呢？
(2)、徐志摩的代表性诗论都是散文体的文学批评，也都体现出“跑野马”的风格特征，乘兴而发，率性而作，恣意驰骋想象，快意抒发胸臆，大量运用比喻、象征、拟人、夸张等修辞手法，迥异于严肃的教科书式批评，也迥异于排斥比喻、想象的纯粹理性思辨，与传统的妙悟式批评与西方的唯美印象主义批评交相辉映，构成了中国现代文学批评史的一道奇观。
(3)、1923年，新月社的活动始于北京。1925 年，徐志摩接编《晨报副刊》后，曾编辑出版《诗镌》、《剧刊》，开始形成新月诗派。
(4)、从成立新月社到逐步形成一个文学流派——新月派，历时约十年，徐志摩始终在其中起着重要的作用。他在我国新诗发展史上曾经产生过一定的影响，为新诗的发展进行过种种试验和探索。
(5)、〖3〗倘若建功立业没有成功，郁郁不得志，不免会产生归隐的想法，于是就有了“抒怀诗和抒情诗”；
(6)、由于徐志摩所谓“性灵”，兼有“性情”之义，因此，他的“性灵”说就可以说是明清“性灵派”诗论的现代延伸。明代公安派代表人物袁宏道、清代性灵派主将袁枚所谓“性灵”，均以人之情为内核。袁宏道在揄扬“独标性灵，不拘格套”的诗风的同时，对“情与境会，顷刻千言”的激情写作格外赞赏。袁枚则更是明诏大号地主张“性情之外本无诗”。徐志摩虽然不曾直接提及明清“性灵派”的诗论，但他的“性灵”说显然与袁宏道、袁枚的观点相契合，同时又融入了西方浪漫主义诗学崇尚情感、崇尚创作自由与自我表现的内在精神。
(7)、成立于1984年4月，成员有王寅、孟浪、刘漫流、陈东东、孙放、周泽雄(笔名天游)、张远山等。“海上”的名称由刘漫流提出，暗指“上海”一词的“被推了过来”所暗示的孤独。他们在艺术自释里写道:“有人在海上行走。我们就是”。他们宣称“诗歌出现了，技巧从我们的手中渐渐消失。我们都孤独得可怕……躲在这座城市的各个角落里，写诗，小心翼翼地使用这样一种语言。”海上诗派的诗歌作品集有《海上》、《大陆》、《城市的孩子》、《广场》、《作品》等。
(8)、(2)新月派在新诗史上第一次提出了完整的新诗理论，并在创作上进行了卓有成效的实验，应当说新诗艺术的真正建立是自新月派开始的，尤其是“三美理论”是在充分研究和尊重诗歌艺术内在规律的基础上建立的新诗的美学标准，是对新诗发展问题的最早的、系统的、科学的认识。
(9)、此诗写于1923年3月，最先发表于1923年3月29日《时事新报·学灯》。1921年徐志摩在英国学习时遇到了当时正在欧洲游学的林徽因，被林徽因的才气及美貌所倾倒。
(10)、闻一多注意选择词藻，在某些诗中大量使用文字色彩浓烈的词语，以加强内容的表达。他注意音节在造成诗歌音乐感中的作用，注意押韵和声调抑扬的交错，以及双声叠韵字的使用。他既注意诗句的整齐，也注意诗句的变化。在“三美”主张的实践中，《死水》是最为成功的一首。
(11)、1923年春上，徐志摩在北京办起了俱乐部，编戏演戏，逢年过节举行年会、灯会，也有吟诗作画，徐志摩出于对印度诗人泰戈尔一本诗集《新月》的兴趣，提名借用“新月”二字为社名，新月社便因此而得名。
(12)、从成立新月社到逐步形成一个文学流派——新月派，历时约十年，徐志摩始终在其中起着重要的作用。他在我国新诗发展史上曾经产生过一定的影响，为新诗的发展进行过种种试验和探索。
(13)、新时期首先出现的是现实主义诗歌潮流,稍后出现了有关"朦胧诗"的讨论,说明一种新生代的诗歌正在文坛崛起.
(14)、该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，主要成员有徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨等。
(15)、在20世纪90年代里，"民间写作"作为一种新的诗歌探索和创作实践，成为与"知识分子写作"相伴相克的对抗力量。其作品有明显的口语化、生活化、平民化和先锋性特点，代表诗人:伊沙、沈浩波、徐江、侯马、管d生、阿坚、中岛、马非、秦巴子、李伟、唐欣、任知、贾薇、君儿。
(16)、徐志摩的散文集有《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》。徐志摩也写一些小说，他出版的第一篇小说是《一个不很重要的回想》，他的小说后以《轮盘》为题合集出版，这是他的唯一的小说集。
(17)、〖4〗结婚后，必然会经历生老病死的问题，于是产生“悼亡诗”；
(18)、此诗是一首春夜月下待情人而不得的歌，是一首美丽的爱情诗，亦是一首多情的伤春曲。桥边，青苔上，一只多情的杜鹃，在等待情人的约会，情人迟迟不来。思之深，盼之切，念之苦，一番愁绪，涌上心头，爬满眉头。
(19)、1924年任北京大学教授。1926年任光华大学(华东师范大学前身)、大夏大学(华东师范大学前身)和南京中央大学(1949年更名为南京大学)教授。
(20)、1923年，徐志摩、胡适等人在北京发起聚餐会，后为纪念泰戈尔1924年访华，定名为新月社。新月社起初是个俱乐部性质的团体，因提倡现代格律诗而在诗坛产生影响。1925年，闻一多回国，与徐志摩、朱湘、于赓虞等于1926年春接编《晨报副刊·诗镌》。1927年，胡适、徐志摩、梁实秋等在上海创办新月书店，1928年3月出版《新月》月刊，至1933年共出版43期，徐志摩、闻一多、饶孟侃、梁实秋、潘光旦、叶公超、罗隆基、邵洵美等先后担任编辑。1931年，徐志摩、邵洵美等又创办《诗刊》，作为《晨报副刊·诗镌》的延续，共出版四期。同年，陈梦家编选《新月诗选》，由新月书店出版，收录了孙大雨、刘梦苇、卞之琳、沈从文、林徽因、方令孺、方玮德等新月派成员的作品。11月，新月派核心人物徐志摩因飞机失事遇难，加之不久另一主要人物闻一多脱离新月，成为新月派从鼎盛到消亡的转折点。1933年6月，《新月》停刊，12月，新月书店倒闭，历时10载的新月社宣告结束。
(1)、在《翡冷翠的一夜》后，徐志摩又出了两本诗集，其中，1931年的《猛虎集》是他自己编选的，而1932年的《云游》则是由他人编选的。
(2)、“月儿，你休学新娘羞，把锦被掩盖你光艳首，你昨宵也在此勾留，可听她允许今夜来否？”此一节写久等不来，青苔变暖心儿凉透，诗人只好抬头跟月儿说几句；可是月儿却像害羞的新娘，用云儿遮住了她的美丽容颜。志摩对新娘情有独钟，此处以新娘因害羞而用锦被掩盖光艳面容来比喻彩云遮月，与《再别康桥》中的“那河畔的金柳/是夕阳中的新娘”一样，令人叫绝。
(3)、口语意象派——就是用通俗的语言意味地勾勒出物象，把质朴的理性文字转换成深刻的感性图像的诗人类型。
(4)、杨四平、刘川、大卫、方文竹、王正洪、李世俊、陈红为、宫白云
(5)、对待张幼仪是十足的渣。和张幼仪是包办婚姻，当初他苦恋林徽因时，得知张幼仪怀孕，立马让她打掉。后来张幼仪远赴柏林，投靠哥哥生下了幼子。而徐志摩等不得，幼仪还在病床上就逼着她签了离婚协议。隔着玻璃看了一眼儿子就离开。
(6)、诗佛是：王维。(701年－761年)，字摩诘，号摩诘修行人。河东蒲州(今山西运城)人，籍贯山西祁县。唐代著名作家、美术家。
(7)、1931年1月20日，徐志摩与陈梦家、邵询美等又办了一个《诗刊》季刊，出了四期，陈梦家在1931年9月，从《晨报诗刊》、《新月》月刊和《诗刊》上选了十八家诗人八十首新诗，编成一本《新月诗选》，从这些待作中，多少可以见出新月诗派的基本面貌和特色。
(8)、所以，霍俊明的很多诗歌总有一种挽歌的味道，这是对往事和记忆的祭奠和缅怀，是对永远消逝的一切美好事物的挽留和刻骨的怀念。这增添了他诗歌的沧桑和苍茫感，也让他的诗歌像一颗柔软的心在山谷中发出悠远而空灵的回音，于是他的诗就有了“于天地之外，别构一种灵奇(方士遮玉)”的效果和境界。
(9)、1931年11月19日，徐志摩因飞机失事而去世，新月派为梁实秋、胡适等人所左右，到了1933年6月1日，《新月》出至四卷七期而停刊，随后，它也便销声匿迹了。
(10)、风格是一个作家诗人的标志，流派是一个作家诗人的归属。看一个作家诗人的作品，便知其风格；看其风格，我们往往会想到他是谁或某一流派的作品。
(11)、(1)新月诗派的新格律诗理论出现在中国新诗艺术迫切需要进一步深入发展的重要时期，新月诗派主张新诗创作态度的理性和严谨，倡导新诗格律化，化解了白话诗的生存危机和新诗坛的混乱。
(12)、朦胧诗派—— 大体是70年以前出生，经历过朦胧诗时代或受朦胧诗影响，写法介于抒情诗和意象诗之间的诗人类型。
(13)、人们看待徐志摩及其创作总是把他与新月派连在一起的，认定他为新月派的代表作家，称他为新月派的“盟主”，这是因为新月派的形成直至消亡，都与他发生着密切的关系，他参与了新月派的整个活动，他的创作体现了新月流派鲜明特征。
(14)、代表人物：埙羽、中年人、汪抒、旭升、草帽、剑客无剑、宫白云、左岸、夏文成、李继宗、阿名、落晚星沉、素炒咖啡
(15)、不过，这已是新月派活动的后期，后期新月派，其成员虽各有差异，就其整个政治倾向而言，却是日趋反动。但是新月派从事诗歌创作，研讨新诗的这条“连索”似乎还没中断。
(16)、在徐志摩看来，习惯以“主义”“派别”来标签作者乃是“教科书式的文学批评”的一大特点，这种批评方式实际上是把文学艺术降格为了观念的附庸，或是将一首诗、一部小说当成了合乎逻辑地证明某个结论的过程。因此，当学院派批评家发现了作品的结论(悲观的或乐观的)，他们就自以为准确地揭示了作者的精神和所属派别。与此相反，徐志摩既不认同以抽象的概念将作家笼统归类，也反对将艺术等同于科学和逻辑。在他看来，艺术作品成功的秘密在于产生“独一的审美印象”，这种“审美印象”需要读者亲自去感知，而不能由批评家代劳，也不能被先入为主的“主义”所框限。因此，他说：“在现在教科书式的文学批评盛行的时代，我们如其真有爱好文艺的热诚，除了耐心去直接研究各大家的作品，为自己立定一个‘口味’(taste)的标准，再没有别的速成的路径了。”
(17)、在聂权这些冷酷和诡异的情节背后，是诗人一颗拯救世界的心，那是一种大温暖。救赎就是他诗歌的主题，但他否认原罪，诗歌表现的人之罪都来自无奈，来自生活的迫不得已。这就让他的诗歌有了社会性，也让他的拯救精神具体化并有了普遍性。
(18)、豆瓣：https://www.douban.com/group/xqyss/
(19)、中文名新月诗派主要人物胡适、梁实秋、闻一多、陈源等类型文化团体成立1923年别名格律诗派新月诗派三美音乐美、绘画美、建筑美
(20)、除此几位女性友人外，还有更荒唐的。 1931年6月25日，徐志摩在给陆小曼的信中说：“说起我此来，舞不曾跳，“窑子”倒是去过一次，是老邓硬拉去的。再不去了，你放心。” 同年10月1日，他在给陆小曼的信中又写道：“晚上，某某等在春华楼为胡适之饯行。请了三四个姑娘来，饭后被拉到胡同。对不住，好太太。但某某说有他不妨事。某某病后性欲大强，他在老相好鹣鹣处又和一个红弟老七发生了关系。昨晚见了，肉感颇富。她和老三是一个班子，两雌争某某，醋气勃勃，甚为好看。”
(1)、撇开内容不谈，就以表现形式来说，洋味较浓，民族化不足，有的诗句显得生涩和矫揉造作。
(2)、徐志摩的一生虽然过得比较凄苦，但是那是他追求的，他希望的是精神境界的提高，他像初生的婴儿，像他的诗一样的真实。
(3)、1978年12月北岛、芒克等创办了民刊《今天》，推出了一批当时的优秀诗人的作品，如北岛、杨炼、顾城、舒婷、芒克、江河、严力等。因为1985年11月出版的《朦胧诗选》收集了这些诗人的作品，所以一般人将他们称为朦胧诗人，又因为大部分朦胧诗人都在《今天》上发表过作品，朦胧派也往往被称为今天派。白洋淀是当年离北京较近的河北知青点，聚集了大批高官子弟，他们因家庭的优势容易接触西方的前沿作品，因此而产生了白洋淀诗群。白洋淀诗群代表诗人有芒克、多多、根子等。
(4)、新月派：现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊 诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。
(5)、1985年春，酝酿了一年的《他们》出版。在诗坛引起巨大反响。《他们》的创刊成为第三代诗人崛起的重要标志。其领军人物于坚、韩东也成为"第三代"的代表性诗人。1986年于坚组诗《尚义街六号》发表，该诗对中国当代先锋诗歌的口语写作风气产生了重要影响。于坚的名字从一开始便与1985年兴起的先锋运动紧密相连，1998年发表的《飞行》与1994年发表的《0档案》至今被人认为是中国当代诗歌探索的最前沿作品。韩东提出的"诗到语言为止"的著名命题，是对"朦胧诗群"所扮演的"历史真理代言人"的有力否定。他的诗歌作品如《山民》、《有关大雁塔》和《你见过大海》等代表了"第三代"诗歌创作成就的最高水平。另外，"他们诗群"中比较重要的诗人还有丁当、小海、刘立杆、朱文等。
(6)、〖2〗离开家乡去边疆建功立业，因而产生“边塞诗、战争诗”；
(7)、这是他诗歌的整体气质，也是他诗歌透出的气息和况味：阗寂、寥廓、温存、悯爱。这些品质像薄霜的秋晨，凉而不冷，爱而不昏，高而不渺，远而不隔。这让他的诗境如他自己写的“生锈的锯子在嘎吱的声响中也发出少有的亮光(《燕山林场》)”，还有“那匹晨雾中喷着响鼻的枣红马/她曾深秋时节在二峨山麓徘徊(《这一年的小镇》)”。前一句是记忆中的“亮光”，也是他诗歌的光芒，是时间和尘世都不能扑灭的诗意，是诗人从无数的尘土中筛选出来的金屑，并打造成金蔷薇的永恒之光。而后一句那山岗上从晨雾中渐渐显形的“枣红马”，就是他的诗歌在高蹈，是他追求也是需要我们仰视的境界。这“亮光”和“红马”虽然飘渺，却又那么真切，仿佛垂手可得。我把这看成是霍俊明对待人世的态度，超然又爱怜，俯视又敬畏。这让他写诗像水在过滤，从而让心灵真而纯，意境高贵而绵长。
(8)、后来因为追随泰戈尔，再次赴欧。到达柏林前一周，幼子死于腹膜炎。他还无动于衷，一副看客的心态，面对发妻也是毫不绅士，评论着幼仪好凄惨，但是比以前成熟稳重了。能不成熟吗？事夫如天，夫逃了，爱子如宝，宝已失，还有什么可畏惧的呢？
(9)、1997年诗人南北发表《东方智慧的花篮》(后更名为《现代禅诗一瞥》)一文，标示了现代禅诗流派的肇始。2005年5月南北创立“现代禅诗探索”BBS论坛，旨在探索一条将古老的东方禅思、禅意、禅趣，用西方现代派的诗歌手法和形式表现出来，开拓汉语现代诗歌的内涵，丰富汉语现代诗歌的层面。其基本理念是：纵的继承——继承和发展中国禅古老而新鲜的精神旨趣；横的移植——移植和借鉴欧美现代诗歌的写作手法和技巧；纵横交融——在时空的纵横交合点上，完成现代汉语诗歌的雏形；禅为根本——诗歌的现代形式只是一件外衣，而内在的精神观照才是根本。2007年南北在皖南太平湖畔宣布现代禅诗研究会成立；2009年由南北主编的《现代禅诗探索》丛刊创刊，至今已出版七期。2014年南北主编的《世界现代禅诗选》由上海社科院出版社出版发行。另外，该流派成员中南北、也牛、奥冬、冰河入梦等，还先后出版了个人现代禅诗作品集。该流派区别于其他诗群的最大特点，一是致力于现代禅诗理论的研究和探索，二是倡导“诗禅双修”的写作方法，重理论观念与写作实践的有机融合。目前，现代禅诗研究会有基本会员二十余人，荣誉会员两人，分布全国各地，平时主要通过网络论坛进行交流和联络。
(10)、这些诗人们不满于"五四"以后"的那些自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。今天小编与大家分享的是徐志摩的《月下待杜鹃不来》。
(11)、〖1〗在家读书，遇到许多难忘的事情，于是就产生了“叙事诗”；
(12)、到了1933年6月，随着《新月》月刊的停刊，新月派的整个活动也就中止了。
(13)、霍俊明是一个情商很高的诗人，他经历的人与物，哪怕是條忽一现都能让他情喷，他借万物拽出灵感的线头，也借万物让心灵显形。这让他不狠思苦想，不抓耳挠腮，诗来的自然偶然突然，也即时随意。他靠的是直觉，是意识之外的神赐的灵光一闪，而非意识之中的智性和悟性。譬如他的《热爱失眠的人吧》，通篇都是幻视，是反逻辑反常识的思维。这是长期失眠造成生理反常后产生的一种幻觉和奇思妙想。那是另一个时空，秩序重新排列。从心理学上讲，这看似思维出了岔子走了神，其实是被日常掩藏的潜意识显影了。古人也说过：“夜深人静独坐观心，始觉妄穷而真独露”。就是说静夜观心始见真。所以霍俊明诗中写的“跳伞”、“到楼顶上去”、“摸摸星星的童年/揉揉自己的脚踝”,都是他内心深处的真实愿望，是被禁锢的人性中自然自由属性的变形和借“象”还魂。所以看似感性蔓延和思维无序，其实一直有一根感情的逻辑线穿着它，这情感的逻辑就是理性，这些毫无关联的意象在理性的线条上发光，让诗歌有了温度亮度和人生的千般滋味。
(14)、我们都知道，古代经常发生战乱，离家出走、背井离乡的事情经常发生，穆老师就以“家”为起点，教大家如何记住。